Joshua Henry du carrousel en vedette dans le superbe réveil

Arts Et Culture

Julieta Cervantes

Carrousel n'est en aucun cas une nouvelle pièce, mais grâce à une nouvelle production actuellement à Broadway, la comédie musicale Rodgers et Hammerstein, âgée de 73 ans, est beaucoup plus fraîche que ce à quoi on pourrait s'attendre. Cette étincelle peut être attribuée à un certain nombre d'aspects réfléchis de la nouvelle production, y compris la chorégraphie éblouissante de Justin Peck Kid de New York City Ballet, la direction habile de Jack O & rsquo; Brien, les costumes saisissants d'Ann Roth - et une distribution puissante comprenant le gagnant de Tony Jessie Mueller, la légende de l'opéra Renée Fleming et Joshua Henry, deux fois nominé aux Tony, en tant que travailleur du carnaval Billy Bigelow.

Suzanne Bukinik Falchuk

Henry, qui était auparavant apparu à Broadway dans Mélanger le long, Violet, et Les garçons de Scottsboro, donne ce que le New York Times appelle un & ldquo; réfléchi et puissant & rdquo; performances et parvient à faire de Billy - un personnage que Henry lui-même appelle charitablement & compliqué & quot; quelque chose de plus qu'un méchant. Ici, Henry parle à T&C à propos de prendre un spectacle vieux d'un siècle, et pourquoi son prochain concert doit être drôle.



Carrousel créé pour la première fois en 1945, il s'agit donc définitivement d'un renouveau, mais grâce à l'élément de danse, il se sent nouveau en quelque sorte pour le public. Cela vous touche-t-il également sur scène?



Je pense que oui. Le mouvement dans le spectacle est quelque chose que je n'avais pas vu - pas comme ça, pour apporter un tel mouvement incroyable à Broadway. Je me suis impliqué dans le spectacle quand je faisais Sdéranger à l'heure de Broadway en 2016, et [le producteur] Scott Rudin m'a appelé dans son bureau et a mentionné cette idée qu'il avait, il a dit qu'il pensait que je ferais un grand Billy Bigelow. Il y a des moments où un producteur dit simplement, & ldquo; je pense que vous pouvez le faire, & rdquo; et c'est l'un de ces rôles emblématiques, donc j'ai bien sûr dit & ldquo; oui. & rdquo;



Jessie Mueller et Joshua Henry dans Carrousel.
Julieta Cervantes

Il y a tellement de spectacles classiques qui ne se sentiraient peut-être pas bien en ce moment maintenant. Qu'en est-il de Carrousel en fait un bon renouveau pour aujourd'hui?

Je pense que l'objectif de cette pièce est la rédemption, elle pose la question de savoir si, après avoir fait quelque chose dont nous ne sommes vraiment pas fiers, nous obtenons une deuxième chance. J'espère aussi que le public repart avec l'idée qu'il faut prendre ses responsabilités. Il s'agit de savoir que votre passé vous appartient, que vous pouvez rompre tout cycle qui vous précède, et que vous pouvez aller de l'avant dans une meilleure direction. Ces choses sont très importantes.

Billy n'est pas le gars le plus sympathique. Qu'avez-vous trouvé en lui pour vous permettre de passer autant de temps dans sa tête?

J'ai vraiment aimé l'idée de jouer - je ne dirai pas l'opprimé - mais des personnages qui ont beaucoup de conflits. Je n'aime pas jouer aux super-héros, mais les personnages vraiment compliqués comme Billy m'attirent. Oui, il fait des choses qui ne sont pas correctes, et cette personne est vraiment difficile à connecter, mais là où je me suis connecté avec lui, c'était dans la passion qu'il devait faire quelque chose d'incroyable pour son enfant et sa famille. C'est le genre de situation où je suis en ce moment, je viens d'avoir un enfant il y a un mois, donc c'est ma propre connexion en ce moment.

Beaucoup de gens ont déjà eu des expériences avec Carrousel. Qu'est-ce que cette production vous a appris sur le spectacle que vous ne saviez pas avant?

Avant d’être Carrousel, Je n'avais vu que le film. Donc, quand j'ai lu le script, j'ai eu l'impression que c'était beaucoup plus profond que le film ne le décrivait. Pour être honnête, ce que je pense est mis en évidence dans la production scénique, en particulier dans la nôtre, c'est la spiritualité de ce que Rodgers et Hammerstein ont mis dans cette pièce, ce qui, selon moi, a été passé sous silence.

Joshua Henry
Jason Goodrich

Ce spectacle est chorégraphié par Justin Peck et a un mouvement très sérieux. C'est absolument magnifique à regarder, mais comment s'est-il passé de jouer comme ça en plus de vos fonctions d'acteur?

C'est certainement beaucoup de mouvement; c'est très physique. J'adore être au gymnase et je m'entraîne six jours par semaine; Je fais beaucoup d'entraînement par intervalles à haute intensité pour que ma fréquence cardiaque devienne vraiment élevée et je pratique, comme je le fais, en prenant des respirations très profondes et cela aide vraiment dans une chanson et dans un style de musique où vous devez chanter de longues lignes fluides.

Pour votre prochain spectacle, vous rechercherez peut-être quelque chose de sympa et de calme.

Peut-être celui où je suis assis sur une chaise pendant 90 minutes. Ou une comédie d'une heure et demie.

Un spectacle de 90 minutes sans entracte est-il aussi attrayant pour un artiste que pour un membre du public?

Oh oui. Bien sûr, parfois vous avez besoin de votre personnage pour partir en voyage, mais si vous pouvez faire un voyage en 90 minutes, c'est comme, ça faisait du bien!