Une nouvelle race de musée d'art universitaire fait son apparition à travers le pays

Arts Et Culture

Steven Holl Architects

Cet automne, la Virginia Commonwealth University ouvrira son Institut d'art contemporain à l'une des intersections les plus fréquentées de Richmond. Conçu par l'architecte Steven Holl, qui est également à l'origine du nouveau Lewis Center for the Arts de Princeton et de l'expansion du Kennedy Center, cet espace de 41 millions de dollars et de 41 000 pieds carrés a un perchoir qui en fera une charnière entre VCU et le reste de Richmond.

& ldquo; C'est un véritable point d'appui, où les gens peuvent aborder les questions les plus pressantes de notre temps à travers les yeux des artistes contemporains, & rdquo; dit Stephanie Smith, conservatrice en chef de l'ICA.





L'Institut d'art contemporain de VCU, qui ouvrira ses portes le 28 octobre; une œuvre de Daniel Firman (au Michigan State & rsquo; s Broad Museum jusqu'au 22 octobre)
Courtoisie

Au cours des dernières années, les musées universitaires sont devenus une carte de visite pour les écoles qui cherchent à renforcer leur cachet du monde de l'art, à satisfaire les anciens étudiants et à impressionner les étudiants potentiels. Parmi les académies qui ont investi dans leurs galeries figurent Harvard, Yale, Stanford, le Savannah College of Art and Design (SCAD) et Duke, qui ouvrira un centre artistique de 50 millions de dollars cet automne. Les écoles ont embauché des starchitects (Renzo Piano à Harvard, Frank Gehry à l'Université du Minnesota, Zaha Hadid à Michigan State) et organisent des expositions pour rivaliser avec les musées traditionnels.



Ces améliorations culturelles peuvent être une aubaine non seulement pour les universités mais aussi pour les villes où elles habitent. & ldquo; Les musées célèbrent le pouvoir de l'art pour animer les communautés, & rdquo; », explique Storm Janse van Rensburg, conservateur en chef du SCAD Museum of Art.

Un triptyque de Francis Bacon au Yale Center for British Art
Courtoisie

Les gros donateurs et les profils élevés mis à part, cependant, ce sont les étudiants qui bénéficient le plus d'avoir des musées de niveau A sur le campus. D'une part, ils sont autorisés à accéder aux visites d'ateliers, aux discussions d'artistes et aux programmes de docent. À un niveau plus profond, les musées offrent des plateformes d’idées, de collaboration et de débat. & ldquo; Être connecté à une institution d'enseignement supérieur s'accompagne d'un engagement à repousser nos frontières en tant que décideurs et penseurs à vocation sociale, & rdquo; Dit Smith. & ldquo; Il n'y a pas beaucoup d'espaces publics qui encouragent un véritable échange à travers les lignes de différence, ce qui les rend d'autant plus précieux. & rdquo;

Cette histoire est parue dans le numéro d'août 2017 de Ville et campagne.

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